第10章 邓子棋第章 李荣豪第章 许峦，三位歌坛巨星对江枫的点评！

    对于江枫出神入化般‘高举轻放’的唱功，李荣豪也陷入了深深的思考：

    作为新生代歌手，这简直是进步太快了！

    或者说，这简直是要成精的节奏！

    李荣豪心想：

    虽然大家都说我是个大歌星，

    但是褪去那些尘世间的浮华，

    扪心自问，是不是歌星先不说，自己至少也是一位资深音乐人，

    对于音乐创作有着孜孜不倦的追求，

    对于音乐艺术有着心底里的热爱！

    也见过无数的歌坛新秀，甚至还有一些如凤毛麟角般，对音乐特别有天赋的天才型歌手！

    别的不敢说，至少在歌坛，

    可以说是见多识广了！

    可是江枫这样有天赋的歌手，

    我真的是到现在为止，

    真的没有见过江枫这样厉害的音乐人！

    因为江枫，怎么说呢？

    他的水平根本就不是他这个年龄段该有的东西！

    因为有些东西是靠岁月的沉淀，加自己的感悟才可以拥有的！

    就比如‘举重若轻’，‘高举轻放’这样的唱法，

    这个没有几十年的沉淀，加上多年的感悟，再加上自己有特别好的天赋，是根本没办法做到的！

    而且这还不够！

    因为有些东西是可遇不可求的，

    比如人生经历！

    如果没有这样的人生经历，是没办法把这个经历总结到自己的音乐创作中，甚至演唱风格里的！

    不看尽世态炎凉，怎么能拿得起朕雷霆万钧的厚重？

    不阅尽人间百态，又怎么能放得下那一段段沉重的过往？

    不经历生死离别，又怎能看得透这世间的爱恨情仇？

    不经过砥砺而行，又怎能做得到这举重若轻的笃定？

    而正是如此苛刻的自身条件和人生际遇，才可以到达这种音乐创作的高度，

    所以，

    放眼当今乐坛，能做到的，简直寥若晨星！

    所以，

    音乐爱好者听江枫演唱，

    会通过江枫的歌声，找回自己的过往，翻开尘封的日记，回到自己的故事，和江枫的内心共鸣！

    但是，

    李荣豪作为见多识广的歌坛前辈，以及资深音乐人，听江枫的歌声，

    如观其肺腑！听其心声！

    而李荣豪听到的这是一个有无限潜力的音乐人的心声！

    江枫的音乐潜力和天赋就好像一个巨大的无底洞，把李荣豪深深的震撼到了！

    因为听江枫的心声，摸不到底！

    而且，

    这是李荣豪面对所有歌坛新秀，出现的第1次这种情况，

    因为无论哪位歌坛新秀，在李荣豪面前，

    只要唱一句，

    李荣豪便知道这个年轻歌手潜力如何？他的音乐天赋，能把音乐之路走多远？

    甚至会根据那位歌手的唱功，推断出这位歌手的性格，

    而这位歌手的性格，会给他\她的音乐创作带来什么缺陷，

    或者，突破不了的瓶颈！

    而江枫的心声！

    让李荣豪第一次感觉到了什么叫作“深不可测！”什么叫做“潜力无限！”

    因为浑厚的歌声如来自九天的银河！

    让李荣豪抬头也望不到边！

    而江枫悲悯的歌声又如同沥沥春雨，丝丝入扣！

    细腻的让李荣豪再聚精会神也探知到最细微的那一缕音色底色！

    而江枫把九天银河之声‘举重若轻’的‘高举轻放’的流转，

    让李荣豪倾其所有也难以找到江枫是如何把这种举重若轻转化得如此‘行云流水’，一气呵成，那个四两拨千斤的点！

    在银河落九天的音符中，

    似乎每一个音符都是一个点，又似乎每一个音符又不是。

    因为，这根本就没有什么‘四两拨千斤’的点，这是‘上善若水，大象无形’中无处不在的‘水’，无处不在的‘形’！

    因为江枫早就把技巧融入到了整体的层次之中，似乎每个转换的点都不存在，也似乎每个点都是转换的点。

    正所谓：大音希声，大象无形。

    所以，李荣豪倾尽全力，也没有找到江枫转换音乐的音符在哪。

    而当李荣豪靠‘听其肺腑’，通过江枫的歌声进入江枫的内心世界的时候，

    却发现，

    眼前一片茫然！

    大！

    空旷！

    大的没边儿！

    空旷的没界！

    大得可以容纳所有的芸芸众生！

    空旷的可以让芸芸众生满地撒欢！

    身处江枫内心世界的李荣豪，只感觉到：

    天地悠悠，岁月流转。

    大地茫茫，无尽绵延。

    ……

    此时，

    李荣豪倒吸一口冷气！

    暗暗的在心里赞叹道：“江枫这小子的音乐路，将来真是不可限量啊！”

    ……

    ……

    而许峦看到了江枫的演唱，却有了不一样的想法，

    是从“灵性”的角度来看的！

    所以对江枫的演唱风格有着不一样的诠释。

    正如：

    对于音乐的造诣而言，邓子棋，李荣豪，许峦，同为资深级歌坛前辈，各有所长！

    但是每个人擅长的领域是不一样的。

    邓子棋非常善于在音乐中对于情感的表达，所以邓子棋的歌声很善于抒情，也非常能发现江枫在音乐里注入的情感，以及如何转换这种情感！

    而李荣豪注重的是高度，他会从一个哲学的高度去诠释音乐，比如《模特》等，把人物刻画的惟妙惟肖，从一个悲悯的，哲学的角度，用音乐来诠释众生。

    所以，李荣豪很善于发现江枫曲风里的霁月清风，以及对芸芸众生的悲悯情怀。

    ……

    而许峦，

    更加注重音乐的灵性与专注。

    所以许峦善于发现音乐的灵动，并且很欣赏江枫的演唱风格中流动的美，

    但是，

    许峦也发现了江枫演唱中的一个百思不得其解的疑惑：

    为何江枫的曲风听起来那么的悲壮？

    因为，

    许峦江枫的音乐中听到了：江枫对命运的抗争，甚至有一种绝唱的悲凉感！

    正是这一点，让许峦百思不得其解！

    江枫在舞台上演唱，怎么会有一种舍身赴死的慷慨呢？

    那他的千古绝唱般的悲凉又是怎么回事？

    许峦之所以有这种疑惑，

    是因为许峦不知道，

    江枫其实是打着演唱的旗号，却做着为艺术献身的事情，

    因为只有江枫自己知道，

    这首《囍》，

    其实，

    是一首唱冥婚的哀乐！