六百三十五 欢乐之星朱皮特，神王的快乐你不懂...（求订阅~）
音乐会继续的进行着。
淡绿色的水星缓缓旋转着退隐下去。
本该如同以往套路，该缓缓旋转出来散发光芒的木星却并没有动。
但就算没有动，按照现实比例缩小的投影中，庞大的木星也散发着威严的气势，缓缓浮动的大红斑显得异常威严。
一个玄妙的符号自木星上浮现。
但旋即，一道光芒洒落，在观众们的眼前，神秘的木星下方，洒下了金色的光晕。
而李文音，也微微一笑，举起指挥棒，定住身形。
眼神与乐团各首席短暂的沟通片刻后，轻轻挥动指挥棒。
《行星组曲》第四乐章-----木星，欢乐使者！！
木星，英文名jupiter，意为朱庇特，是罗马神话的诸神之王，对应的希腊神话神祇，自然是神王宙斯。
司掌律法，雷电的诸神之王！掌控天空神权的第三代神王！
而想起宙斯，又想了想这个乐章的名字，不少音乐家露出了“懂了”的眼神，笑的似乎意味深长。
欢乐使者果然，神王是快乐的。
作为最高权力的掌控者朱皮特在某些方面确实很快乐。
那点破事完全可以说是家喻户晓了。
有道是有所沾染的女神女人，一页写不下，起码二十多。
其中外遇占一半，剩下的不是姑姑就是姐姐。
外遇中，有公主，有王后，甚至还有女祭司。
你以为这就是神王快乐的极致吗？！
甚至还有曾孙女，还特么有美少年。
就连变成牛跑路的女神都不放过，亲自变成公牛一起愉快的玩耍。
就算是泰迪赵昊昊都自愧不如。
不过倒是也感觉还行，毕竟宙斯大兄弟和大地女神盖亚即是祖孙又是母子甚至还是
这不由得令人感叹一句诸神之王真会玩，并且让人露出羡慕且复杂的眼神。
神王的快乐就是这么枯燥乏味且单调。
但似乎这个乐章与神话故事没什么太大的关联。
这样的想法也只是一闪而过，当作玩笑话。
音乐尚未开始，李文音那略显庄重与神圣的姿态，便让不少音乐家面露沉思。
似乎，只是将“木星”与“诸神之王”作为一个淡化的元素符号而已。
欢乐使者
在整个套曲中，从毁灭，重生，发展后的人类社会，似乎重拾欢乐。
看李文音的样子，似乎“形式感”更大于欢乐一些！
轻轻的。
李文音的指挥棒猛然一挥，乐曲奏响，仿佛掀开了欢庆典礼的红色幕布。
一开始，便是弦乐迅速的碎弓，没有任何铺垫，乐曲的上来就是欢快的节奏。
快乐就完事！
而这快乐，却并不是单纯的“哈哈大笑”形式，更加像是一种“享受节日”的感觉！
在小提琴的引导下，圆号带着巨大的热情袭来。
欢乐的气势带有一丝庄重，喜悦之余更显礼节。
仿佛要震荡整个天地一般。
小号嘹亮的呜鸣后，主题再一次的奏响。
而李文音虽然面露欢乐之意，但指挥的动作却更加庄重得体，并不像之前“信使”那般调皮。
弦乐与木管构建出欢快的波浪。
台下的音乐家们顿时忍不住颔首。
两个乐句的对比，就将这开放性的乐段构成！
长号让气氛更加的热烈。
大镲一响，简短的间奏快速的推进高潮。
欢乐的气氛，在一开始，便瞬间推向了顶点。
仿佛一个令人享受欢乐的节日降临，让人们为之歌舞。
但此时，不少的音乐家们却有些表示疑惑。
体现欢乐的曲子很多。
但非常少见这样一开始就“快乐至极”的处理方式。
你没有前面的铺垫对比，没有渐进，怎么能让后面更加深入人心？
就好像写玄幻小说一般。
快节奏固然是很重要，但你要是主角发展的过快，三十章就给天道干死了，前期就算再亮眼你后期也很难写啊！
小说至少还可以扮猪吃老虎不是？
音乐可没法这样。
如果说，这乐章的名字是“悲伤使者”，那么这样的对比就能理解了。
可是你这
就在音乐家们想的功夫，乐曲进入首部的b乐段。
李文音的指挥动作看起来更加的欢快，乐团的演奏也愈发跳动。
简短的动机，被小号吹响。
旋即，长笛与双簧管跳脱的依次切入。
圆号有些庄重的音色作为小乐段的最终收尾。
仿佛通过不同的乐器，展现出了一幅幅画面。
观众们的前方投影处，便出现了各个民族节日庆典的欢乐投影。
有东方民族的，亦有西方民族的。
但仿佛因为欢乐喜庆节日的到来，难以抑制心中激动一般，画面中的人显得有些乱糟糟的。
旋即
长笛不断吹响着轻巧灵动的旋律，衬托着弦乐与铜管。
“当！”
定音鼓与大镲猛烈的一响，一个休止符，令全场瞬间鸦雀无声。
但很快，第二主题的进入，仿佛充满了“进行”的感觉。
热情洋溢，充满生机。
仿佛是人头攒动的广场上，准备欢庆节日的人们本来乱做一团，但在信号的指挥下，开始有序的游行起来。
不少音乐家似乎有了预感。
与其说是“欢乐”，不如说写的是个“礼”！
过度的快乐是会失礼的，但李文音这种快乐，却在保留了“礼”的程度上，书写到了极致！一上来，便迅速推进了这样欢快的气氛！
突然，长笛再一次变得灵动起来。
本身微微有些庄严的感觉，便再一次欢乐轻快了起来。
而巧妙的强弱处理，让整个欢庆的场面，并不那么“锣鼓喧天”。
反而充满了小民生活中，细节的欢乐。
一件件不断接力的乐器，仿佛书写了人民生活中的一点一滴。
而不断“传染”着的乐团声部，似乎也告诉大家，快乐是会传染的。
很快。
第三主题被法国号吹响。
仿佛响起了民间舞曲了一般，气氛欢快热烈，但充满了一种“流水”的感觉。
不急不躁，圆润自然的舞动着的感觉！
旋即，小提琴再一次奏响第三主题。
当第三遍的小号传递时，一件特殊的乐器出现。
铃鼓！
非常具有存在感的铃鼓，第一时间便吸引了台下的音乐家们。
这件乐器，顿时令不少人眼前一亮！
不错，无论在东方还是西方，铃鼓都是一件传统乐器。
甚至可以说非常近似。
这件乐器的起源无法考证。
在华国，那些能歌善舞的民族比如维吾尔，朝鲜族，塔吉克族，乌兹别克族，壮族，在西北少数民族区，或是东北延边，甚至是南方的广西壮族自治区中，这件乐器都存在于当地的民间歌舞中。
而在国外，这件乐器，流行在中亚，中欧，甚至印度，葡萄牙等地。
甚至是古罗马普罗旺斯。
出土的历史文献或是文物告诉了人们，这件乐器历史悠久，且存在于整个地球土地之上，甚至相当多的民族都会使用。
是一种色彩很强的节奏打击乐。
铃鼓的出现，配合小号。
就仿佛是载歌载舞的盛大场面中，身着舞裙的少女，正热情的舞动，为欢庆的节日献上祝福。
很快，木管，铜管，依次吹响。
仿佛各个场景不断的变换着。
也仿佛是预示着更加欢乐场景的到来，而吹响的号角一般。
仿佛是诸神之王在神界对大地说道
“快乐起来就完事！”一般。
【普天同庆】！
大镲一声敲响！
“当当当当！！”
不断嘹亮的长音响起。
定音鼓敲响鼓点。
那灵动俏皮的音乐再一次响起。
乐曲进入中部。
但俏皮似乎只是一个引子一般。
此时的李文音微微一笑，但在很多观众们的眼中，却仿佛整个人都感觉放松了下来。
但这样的放松，却更充满了一种神圣感。
优雅而舒缓的挥舞指挥棒，乐团的速度瞬间慢了下来。
五声音阶书写的优美旋律，轻柔典雅的响起。
音乐变得有些庄严。
小提琴优美的扬起。
这仿佛能洗涤灵魂的旋律沉稳舒缓，仿佛是充满了幸福且无言的笑意。
“充满礼节性的欢乐”！
不知为何，这种令人感受到“欢乐之上”幸福感的音乐，令人鼻子微微发酸。
音乐家们忍不住长舒一口气，去品味这种足以令灵魂悸动的旋律。
但华国直播的网友们却是彻底炸开了锅。
【卧槽！这旋律！这旋律？！】
【卧槽了，原来这段旋律是要描写欢乐？我了个乖乖！！】
【这这不是李文音当初给徐馨蕾写的《画心》吗？我tm惊呆了！】
【对啊卧槽，《画心》！后来被电影买走，又被很多明星翻唱千雪姐不也唱过吗？！】
【我人都傻了，那么悲的歌曲，居然是描写欢乐？！】
【不是这两首曲子到底谁先出现的啊？！】
【不知道，只有李文音自己知道。】
【好家伙！我直呼好家伙！大型抄袭现场！！李文音左手抄右手啊这是！】
【李文音：我抄我自己！】
但本来在众人印象中是抒写“悲”的旋律，在这里处理的，却拥有一种温暖的欢乐之意，朴实动听，亲切感人，却不失庄重与伟岸之意。
乐器越来越多，声音越来越嘹亮。
仿佛是一首充满了“信仰”的欢乐颂歌。
浸人心脾。
这充满了东方韵味的旋律，仿佛是要将灵魂抚慰一般，郑重的响彻于整个大厅。
瓦尔兹大师明明感觉内心很快乐，但不知道为什么，会有一种鼻子发酸的感觉。
甚至眼眶开始有些湿润。
这种感觉或许就是所谓的“幸福的眼泪”吧！
李文音优雅的动作，仿佛正在以最高的礼节，高声的歌颂着人类的幸福。
没错！
欢乐至极，并非是失礼！
最高的欢乐，是幸福！
“这”
瓦尔兹大师忍不住在心里想着。
“这大概就是触及了灵魂的旋律吧！”
艺术美强烈的渲染力，这一刻发挥到了极致。
震荡心弦的乐段过去。
长笛再一次轻轻哼唱了起来。
就仿佛如同一名路人，今天遇到了一件欢乐的事情，正哼着小曲，迈着六亲不认的步子走在街上。
或许是年幼的孩子第一次叫出了“爸爸”。
或许是陪伴身边的妻子给自己送了一件生日礼物。
又或许是今天工作的四千字早早的码完，一身轻松的出门买菜一般。
幸福总是在不经意间降临，让人们变得欢乐。
再现部继续进行着。
在长笛的指引下，号声越来越嘹亮，越来越快速。
但旋即！
“嚓！！”
一声大镲敲响。
李文音左手猛力的向外一甩，定在半空！
整个乐团便仿佛规整的军队一般，瞬间停住！！
那停顿的瞬间，没有任何一丝丝的杂音！！
随后，在李文音再一次郑重的挥舞起双手后，军队便再一次整齐的进行了起来。
而这一幕，再一次引爆了本来纠结于中部旋律的网友们。
【卧槽！这一下可太帅了！】
【我靠，太猛了，说停就停，定点声音没有！】
【第一次感觉看一个古典音乐会的指挥都这么舒爽啊】
在网友们热烈的评论中，最后一个乐章来到了尾声。
中部那神似“画心”的旋律主题再一次响起。
作为铺陈的乐器不断吹奏着华彩般的快速琶音！
“当！！”
乐曲在激昂之中瞬间落幕，绝不有半点的拖泥带水！
乐曲结束，台下的音乐家们顿时忍不住捏紧了拳头。
这个篇章，简直太想令人鼓掌了！！
这样的想法，简直难以抑制！
不断的铺陈而出，出现的这四个乐章，令人太过惊艳，甚至根本难以抑制住心中的激荡！
但不能！
整个套曲之中，乐章与乐章之间，是绝对不能鼓掌的，以免打乱整个乐曲构造出来的故事与意境。
也正是因为这样几乎台下所有的音乐家都感觉手非常痒痒脸上甚至因激动而显得有些狰狞。
原本这些音乐家们觉得，一开始就将欢乐的气氛推向顶点，后面会难以进行对比。
但万万没想到，李文音反其道行之，将舒缓优美的旋律作为“欢乐”主题的中部亮点，阐述“礼节性的欢乐”这一概念！
反而将乐曲之中的人文情感元素瞬间升华！
也让“欢乐”显得并不肤浅混乱，而是充斥着人性的光辉！
长舒一口气。
阿登纳轻轻的擦了擦眼角。
这是感动吗？
或许有点，但更多的是“共情”！
以“欢乐”“幸福”让人落泪，远比以“悲伤”“忧愁”来的更难。
但这样落下的泪水，却更加让人心情愉悦，恍若被治愈一般。
舞台旁，那代表了欢庆的金色光辉仿佛开始流转扭动。
颜色也似乎正在慢慢转变。
金黄，变得土黄，甚至开始带上了一些褐色，整个氛围感顿时黯淡下去。
仿佛
正在衰老！