第一百四十一章 生命中的光与血（今天的4800）

    “do/mi/sol——————”

    少年少女们的嗓音犹如天籁，明亮的c大三和弦仍在教室内回荡。

    有什么东西从心中绽放了出来。

    越来越多的人，肩膀或手臂开始出现了微微颤抖。

    他们仍在开口吟唱，但接二连三的闭上了双眼，并将脸庞微微扬起。

    很久没有看向蓝天了，尽管这座城市难寻蓝天，这个教室头顶也没有天空，但他们觉得自己正在面对阳光。

    不，自己作为发声者，是阳光的一部分。

    “小伙子小姑娘们，你们的气息出奇地长而稳定。”范宁朗声开口，示意大家停下喘口气。

    他们合上嘴，睁开眼，你看看我，我看看你。

    这是一种怎样的感觉啊

    这，就是合唱吗？

    怀揣着一包行李，来到这个陌生而高贵的场所，面对未知的生活，未知的命运，甚至还有相当一部分人的生命只剩下几年。

    而且这里周围全是不认识的人，他们忐忑、自卑、彼此间疏离而戒备。

    可现在，他们很多人互相之间，笑了。

    坦诚、放松、友好而温暖的微笑。

    因为一个合作的c大三和弦。

    他们正在回味着刚刚的感觉，每个人都意犹未尽。

    “游戏继续。”范宁笑道，“介不介意加一点难度？很小很小的一点点。”

    孩子们露出渴望的表情，下意识地点头，但听到范宁说要增加难度，又暗自将拳头握紧。

    “听我唱。”范宁再次指示左侧区域，“do，do，xi，do。”

    好吧，变化也太简单了，仅仅新增一个音，仅仅低了半度。

    他们松了口气，跟着重复。

    “还是拖长，但别拖那么长，看我的示意——”范宁重新示范并挥手，每一个音拖了四拍，“do、二、三、四；do、二、三、四；xi、二、三、四；do、二、三、四。”

    孩子们再度开口：“do——do——xi——do——”

    轻而易举的模彷，就是略微有点单调。

    “嘿，你们。”范宁朝中间区域招了招手，“mi，mi，re，mi。”

    “mi——mi——re——mi——”

    “归你们了。”范宁看向右边，“sol，la，sol，sol，记住了，你们的变化在第二个。”

    “sol——la——sol——sol——”

    “棒极。”范宁愉快地笑出声，“现在，老规矩，给你们一点强化记忆和防他人干扰的时间，如此少的变化，我想不用加时吧？还是十秒。”

    孩子们带着期待感点头，刚刚的感觉已是那么美妙，这次又会出来怎样的声音呢？

    “三、二、一、零！”

    “do/mi/sol——”“do/mi/la——”“xi/re/sol——”“do/mi/sol——”

    一个简单的1-4-5-1（主-下属-属-主）进行框架。当然范宁略微作了修改，用同为下属功能的6级替换4级，变成了更柔和的1-6-5-1，然后中间两个和弦又用上了第一转位，这让孩子们的旋律线平滑易记，只用改变一个音符。

    在范宁灵感丝线的牵引下，明朗的色彩开始流淌，光影缓缓旋转，在短暂而简单的错位后回归原点。

    孩子们情绪体和星灵体的波动，在范宁的灵觉感知之下一览无余。

    总体而言是温暖而久违的感动，但每个层次又略有区别：唱低音do和xi的人感受到了自己的深沉与康慨，因为他们贡献着色彩的根基；中间mi和re音的发声者体会的是慰藉与安宁，就像一个刚出世的孩子那般躺在母亲温暖的臂弯；而歌唱上方sol和la旋律音的少年少女们，则在一片被托举的高空亲手打开窗灵，为大家带去阳光和微风。

    4个和弦，4小节16拍，旁听的合唱指挥克拉克和钢琴伴奏尹丽莎白，不由得在这种舒适的音场中眯起了眼睛。

    合唱真是一件神奇的事情啊，当这些声音响起时，就连教室内冷冰冰的桌子板凳都变得美妙了。

    当他们结束这一轮合唱后，感觉心脏正在深沉而有力地搏动，眼里的彷徨和悲愁消失了，他们更加真诚而愉快地微笑，对着范宁微笑，对着身边人微笑。

    “游戏的最后一轮。”范宁故意皱起眉头，“嗯，接下来可能得稍微花点时间，主要看你们的配合默不默契了。”

    默不默契？少年少女们互相看了看。

    我们当然很棒了，刚刚那些美妙的声音，不就是我们配合出来的吗？

    他们的眼神中流露出“加油”的鼓励意味。

    “hmm-hmm”范宁哼出一支常见的旋律，“至少会哼一段的同学请举手。”

    这是一支舒缓、轻柔，在提欧来恩北方传唱甚广的民歌。

    起初只有一两个人举手，其余人带着习惯性的唯唯诺诺与犹豫自卑，但他们想到刚才的美妙感觉与互相认可的眼神，终于也接二连三地跟着举手。

    “那就前十位举手的人。”范宁说道，“请大家和他们换个位置，让他们暂时坐到中间前几排来。”

    他们在范宁的示意下，用元音a齐齐哼唱了一遍，音准和节奏总体令人满意，男女相差一个八度。

    “现在，大家先集体跟着我唱音阶，但多一个要求：请看我的手势，并跟着我学。”

    “do。”范宁开口，同时伸出右手，做出一个握拳的手势。

    “do——”孩子们跟着模彷。

    “re。”范宁右拳打开，五指并拢，指尖朝着斜上方。

    “re——”

    “mi——”五指并拢，掌心朝下。“fa——”四指握拳，大拇指朝下。“sol——”五指并拢，掌心左侧。“la——”五指虚握。“xi——”食指斜向上伸出。“do——”回归握拳。

    范宁带着大家将音阶上下走了四五遍，直到这套音名手势被完全记熟。

    学生合唱指挥克拉克露出了若有所思之色，钢琴前的绿裙少女尹丽莎白却是疑惑歪头思考。

    范宁教授为什么不用钢琴上课，也不教他们学习五线谱呢？

    “很好。”范宁赞许点头，“那么，前排哼唱民歌的同学们，请你们先试试能不能跟着自己的手势去唱”

    “至于在左中右区域的大家，还是各自跟着我记一组音，但这次有8个，请大家以手势配合”

    在范宁的灵感传输下，三个五分钟后，随着范宁手中预备拍下落，一支长度仅有8小节、节奏舒缓方正的四声部合唱片段在教室内响起。

    “do/mi/sol——”“xi/re/sol——”“la/do/mi——”“sol/xi/mi——”“fa/la/do——”“mi/sol/do——”“re/sol/xi——”“do/mi/do——”

    一列在前世被称作“卡农进行”的实用和声列（15634145），在人声吟唱中却带上了几分神圣的庄严行进感。范宁依旧作了转位处理，让各声部线条得以级进得更加平滑易记，在这样三个声部构成的柱式和弦之上，是一支摇曳着温情和暖风的怀旧歌谣。

    两名优秀的专业生则看到了更多的东西，当每个声部群体有人快不记得下一个音符是什么时，身旁人的手势让他得以记起并跟上，而自己清晰记得的片段，又用手势提示了他人也有更危险的意外，但是，台上的范宁还有两只手。

    “从最初算起也就半小时的时间，没有任何理论基础，仅仅唱歌有点天赋的50多人，四声部的配合演绎，第一遍合唱，直接顺了下来？”克拉克惊呆了。

    要知道合唱和独唱并不是一回事，有很多嗓音条件和音感不错，平常唱歌唱得天花乱坠的人士，一和别人同时演唱不同的音高或节奏，就被带偏了。

    合唱也和齐唱不一样，齐唱的意思是所有人唱同一条旋律，有时男女相差一个八度，本质上和独唱的音乐素材是一样的。

    而这里是四个声部。

    克拉克自然听出了很多瑕疵，还有很多切换和弦时后知后觉进入的声音，但偏偏就没有乱套，没有中断，就这么有惊无险地顺下来了。

    “你们真的太可爱了。”8小节结束，范宁由衷地赞许道。

    可爱？好几位少年少女听闻这句鼓励表扬后怔怔出神。

    从稍大一点的记事时光开始，他们的生活中就充斥着千篇一律的劳动、疲乏、困倦，充斥工厂主与领班的呵斥与威胁、生活则是遍布繁重的家务农忙、债务疾病、衣食算计、兄弟姐妹的夭折以及父母的眼泪、抱怨和责骂。

    活在这个世上，还能被说可爱的吗？

    人，不就是机器的燃料或土壤的养料吗？

    脑海中回响的音乐浸润着枯萎的精神园地，委屈似有了倾诉的地方，眼角湿润，鼻尖发酸。光线浸润着空气，滴落在脸庞，流淌于皮肤，灰白世界滤镜被移走，一切恢复了其该有的斑斓色彩。

    “我刚刚开了个头，从现在开始，你们按照这个上面的内容，对他们进行教学，陆续还会有两三个音院同学来帮助你们上面的八个单元，约一周一个，直至新年前夕，每完整一个单元我会来验收一次成果，平时我也会经常过来。”

    范宁给克拉克和尹丽莎白两人递过去两本教材。

    是印刷物，但来源于范宁亲自手写，比之前的《和声学导论》讲义要厚。

    这本倾注了范宁大量精力的教材，来自于前世的“柯达尹教学法”体系。

    克拉克和尹丽莎白凑着翻阅交谈，越看越觉得惊奇。

    范宁教授编的这本合唱教材，前面竟然一大半都没有五线谱，也没有钢琴伴奏！

    这完全颠覆了学院派的教育常识！

    五线谱直到第六单元才出现，钢琴伴奏直到第七单元才出现，而第八单元，直接就是一首作品，似乎是他们没见过的新作，不清楚是纯合唱作品，还是什么片段，它需要用到男声三重唱、女声三重唱和一个大型合唱团。

    难道是为新年音乐会准备的作品？

    “范宁教授，为什么不让他们从五线谱开始学起呀？”尹丽莎白终于问出了心中的疑惑。

    范宁看了一眼怀表，然后澹笑着问她：“从我进门到现在共过去了33分钟，如果是去学五线谱，你想想”

    “他们肯定达不成刚刚的合唱效果。”尹丽莎白恍然大悟。

    “这不是最重要的原因。”范宁摇头，压低声音，“结果是，他们会步履维艰，会望而却步，会感受不到快乐，会让原本就自卑的心更加冰封。”

    “孩子们最容易受感动，他们比我们更能够去理解每一位伟大艺术家，哪怕是由于恶劣的生活或家庭环境的影响，已走向了叛逆阶段的孩子们，艺术也是指引他们摆脱困境的，最有希望的救助手段”

    “但尹丽莎白，他们和你不一样。他们自幼就生长在一片枯萎的精神园地，那里终日干旱，不见阳光，只有灵性中一丝残存的火花在苟延残喘”

    “他们没有循循善诱的老师，只有粗暴的家长与虎视眈眈的生产线监工，他们不曾学习艺术、逻辑与神学，不曾畅游帝国的每一寸领土，在历史与人文的熏陶中成长”

    “在我与他们的接触中，发现很多人思维和语言都成问题，稍稍复杂的感受就无法表达，也不知道该怎么发表长篇幅的观点，甚至很多女孩子只会日常的听说读写和简单的四则运算若按不幸的说法，他们太晚了，他们早应该接触到这些美好的东西。”

    尹丽莎白乖巧点头：“所以您编制了这套与众不同的教学法，先让他们补习听感，拾起自信，收获朴素的快乐，将五线谱放到之后学习是为了降低难度。”

    有良好修养和道德教育的她能听明白这些道理。

    但她低估了“柯达尹教育法”的强大之处。

    也不明白这种教学方式背后的真正原理。

    作为匈牙利着名的音乐教育家，他创立的这套方法，虽然在范宁国家的普及程度有限，但在欧洲很多国家音乐教育体系的地位极为重要。

    在前期，它通过科学的符合人性的手法，激起所有人都具备的爱乐和歌唱本能，在快乐的体验中，建立起扎实的听-记-唱实践基本功

    是的，它利用的是人的本能，不管受教育程度有多么低下都潜藏着的音乐本能。

    一旦时机成熟，再倒推回五线谱和其他乐理知识，这时学习者的音乐水平，会突然呈现井喷式的爆发增长！

    甚至学有余力或有条件的人，再去进修一门乐器，同样是效果一日千里！

    与之对应的，是它需要精心的投入，也对老师的水平提出了较高较特殊的要求，但它前期不需要借助钢琴，也不需要借助五线谱，只需要一把音叉，就可以从学龄前儿童开始，一直教到走上专业道路。

    唯一的“缺点”或许是对考级没什么用。

    当然，更多的受“柯达尹教学法”影响的人并未走上专业道路，但这些孩子们在听与唱中慢慢成长，小学低年级已能一对一地表演无伴奏轮唱，高年级则可开始简单的二、三部无伴奏合唱，到了中学阶段，拿起乐谱就能开始四声部合唱，音乐成为了伴随他们一生的修养和财富。

    “你们要知道——”范宁眼神飘远，语速变得缓慢而有力。

    “音乐是每一个人与生俱来的权利，而不是某些音乐天才或上流社会的特权，这里既包括‘学习音乐’的权利，也包括从‘真正的音乐’中感受快乐的权利”

    “但这个世界阶层有别，有些人究其一生，注定无法拥有一台属于自己的钢琴，也无法体会被音乐家们言传身教是什么感觉，这么简单的一个c大三和弦合唱，明明是每个孩子都应该拥有的洗礼，但很多人终其一生都没体验过一次，根本不知道它有多么美妙”

    他的目光从两位音院学生脸上移开，看向台下一片殷切渴盼的少年少女：“很遗憾，乐器是一种商品，乐器有价，但幸运的是，最好的乐器永远都是你们的嗓子，它自由自在、天生易近、直抵心灵它能让你们从日复一日的泥泞劳作或机械轰鸣声中抽身，将自己置于音符的共鸣和运动中寻得片刻慰藉，还能让更刻苦努力的你们，走入那些曾被认为是‘高贵’或‘无法配得上’的金色厅堂”

    “你们在这里所听的音乐，所学的知识，所合唱的每一支歌，所收获的每一种感动，将会永远铭记于心，无论你们贫穷还是富有，无论你们余生漫长，还是已经时日无多”

    “它们将成为你们生命中的光与血。”