第46章 我的青春，也不是没伤痕
虽然【白棱镜】歌手的这次发挥很不错，艺人听审团成员们都听嗨了。
但是在他演唱这首《忘记你，做不到》的时候，结尾处的即兴部分与他本人的一首歌大热港台语歌曲《白日》很像，这也暴露出了他的身份。
“他应该不是李勤，从声音来说怎么可能这么年轻哦！”
可能是为了节目效果，伊静想把观众朋友们给带偏一下。
但是《白日》这首歌火了这么多年，现场的观众几乎都听过，而且甚至大部分的观众朋友还可以用蹩脚的港台语哼唱几句，所以观众们心里也差不多有了答案。
“好，接下来是第二轮的最后一位假面歌手——【戏命师】！”
随着主持人金成柱的话落，在一片掌声与欢呼声中，舞台的灯光闪耀着璀璨的光芒，照亮着整个舞台。
舞台上布置着华丽的布景，背景墙上挂满了绚丽多彩的灯饰，烘托出浓烈的艺术氛围。
舞台中央的顶部是一个巨型带着面具的人像，而带着【戏命师】面具的钟业就站在这个人像的正下方。
人像的面具上面是一块闪耀着光芒的舞台灯，此时正将焦点聚集在钟业身上。
一阵动听的钢琴声响起，在演播厅里回荡，旋律仿佛带着一种奇妙的力量，温暖着每一个灵魂。
随着歌曲的前奏响起，舞台背后的大屏上也出现了歌曲的信息。
《达尔文》——戏命师，作词、作曲——戏命师。
“诶？达尔文？这个名字有点意思奥。”坐在艺人听审团席位上的沈图南看到歌曲的信息后，出声说道。
“好像也是首新歌吧？”
“达尔文诶，《进化论》大家都知道吧，敢起这种歌名的，要么是哗众取宠，要么就是很有质量的歌，不然肯定会被网友们喷死的。”
“就是说啊。”
“我要好好听一下这首歌，上一首【戏命师】的原创新歌我就很喜欢，不知道这首会怎么样。”
……
“我的青春，
也不是没伤痕，
是明白~爱是信仰的延伸……”
钟业将麦克风拿到嘴边，他的声音温柔而动人，如同清泉般流淌，伴随着旋律，带着一丝对过去的回味和释怀。
青春，是一段美丽而又曲折的旅程，无论是亲情、友情或是爱情，注定会有伤痕的存在。
这首歌的第一句歌词就很“杀”人，毕竟，谁的青春会没有伤痕呢？
“什么特征？人缘还是眼神？
也不会预知，爱不爱的可能……”
“保持单身，忍不住又沉沦，
兜着圈子来去有时苦等……”
保持单身，这是一个让人们在当代社会中越来越多考虑的选择。
对于一些人来说，单身生活可以带来自由和独立的好处。
然而，有时候，我们又会因为人与人之间的某种缘分，亦或是对方的一个眼神，忍不住又会陷入沉沦的感觉，似乎一直在循环往复，不断等待着某种缘分或时机的到来。
“人的一生，感情是旋转门，
转到了最后真心的，就不分……”
当现场的观众们也在思索对于这种单身与否、爱与不爱的循环时，钟业也给与了自己的答案——如果遇到了真心，那就去爱。
《达尔文》在地球上是由蔡健雅作曲并演唱的歌曲，由小寒作词，收录于蔡健雅2007年10月19日发行的专辑《goodbye & hello》，该歌曲获得2008年musicradio中国top排行榜“港台年度最佳作曲奖”。
风格在延续了蔡健雅一贯的优美旋律，更有一份难得的温柔恬静。
歌曲叙述恋爱中二人关系中细微而复杂的变化，蔡健雅以《进化论》的观点，将物竞天择适者生存概念置入歌曲，血淋淋地剖析爱情的综观，发人深省。
这首歌有个小故事——关于《达尔文》的创作过程，蔡健雅形容“很莫名”。
有一天早上，蔡健雅突然很想为陈奕迅写歌。
写的时候，一直想着他的声音，等到小寒填完词，拿回给蔡健雅唱demo时，她几乎把自己想像成了陈奕迅。
于是，作为创作人的蔡健雅，满怀希望向陈奕迅推荐这首歌，不过陈奕迅并不喜欢。
为了这首歌，双方讨论了两年，蔡健雅坚持这首歌除了陈奕迅，其他歌手谁也不卖。
最后，因为对方还是没有明确回复，蔡健雅决定拿来自己演绎，这才让《达尔文》重见天日。
不过在后来的一次演唱会上，陈奕迅在舞台上与蔡健雅合唱了这首歌，也算是圆了她的一个梦。
“有过竞争、有过牺牲，被爱筛选过程，
学会认真、学会忠诚，适者才能生存……”
在聚光灯的照耀下，钟业静静地继续唱着，而他的声音里似乎蕴含了无尽的回忆与领悟。
副歌部分特别引人注目，他唱出的每一句歌词都如同一抹清风，轻轻拂过观众们的心灵，传达出对爱情的珍视和对真诚的追求。
观众们被钟业充满释怀与领悟的歌声所打动，每个人在聆听的过程中，或许都会回想起自己的爱情经历，思考自己的态度和选择——在面对选择时是否坚持、在面对诱惑时是否忠诚，自己的真心又是否能够通过爱的筛选呢。
“懂得永恒，得要我们，进化成更好的人……”
这句话充满着哲理和深意，仿佛在呼唤着人们去不断超越自我，追求更高的境界。
它提醒着我们，生命中的每一次进化都是一次机会，是一次向着更好的自己迈进的契机。
在爱情里，想要获得长长久久的话，需要两个人一起去努力变得更好。
就像有的人说的——如果我们在一起之后，还没有一个人时候过的好，那么我们在一起的意义又是什么呢。
苦难不值得被歌颂，但是努力去克服困难，抓住希望，令自己成长，却是值得永恒。
其实除了爱情，在钟业和他的队友们的音乐旅程中，这句话也许有着特殊的意义。
他们不仅仅是在追逐音乐梦想，更是在不断探索和挑战自我，不断进化成更加优秀和成熟的音乐人。
他们明白，只有不断地学习、成长和进化，才能够在音乐道路上越走越远，越走越稳健。
每一次舞台表演，每一次演出都是一次进化的过程，都是一次向着更好的自己迈进的机会。
粉丝们也是钟业和他的队友们进化的见证者和支持者。
他们的存在给予了钟业和他的队友们无尽的鼓励和动力，让他们在音乐道路上勇往直前，不断进化，不断成长。
所以，当他们站在舞台上，用音乐和舞台表演打动每一个人的心灵时，他们也在向世界展示着自己的进化成果，展示着自己的成长和进步。
吉他清弦撩拨，歌曲进入间奏。
“我的青春，
有时还蛮单纯，
相信幸福取决于爱得深……”
这首歌的间奏不长，钟业再次举起麦克风，充满青春的声音让人仿佛看到了青春的自己。
在年轻的时候，人们总是对世界充满了善意和温暖，用一颗纯真的心去爱人和事物。
那时候我们相信，只要真心对待爱，付出自己的真情，幸福就会在爱的沐浴中悄然降临。
“我的替身，已换过多少轮？
记忆在旧情人心中变冷，
我的一生，有几道旋转门？
转到了最后只剩你我没分……”
替身，其实是人生中的各种角色和身份转换，每一次换轮都意味着生命的变迁和经历的累积。
一生中经历了多少道旋转门，代表了人生中的抉择和选择，每一次旋转门的转动都可能改变人生的方向。
就像亿万年的进化过程一样，其中可能经历了无数次错误的选择，但无论经历了多少次替身的轮换和旋转门的选择，最终能够坚持到最后的，只有你和我之间的情感没有被分离。
随着歌曲的进行，钟业歌声中的情感愈发坚定，镜头扫过很多观众，都认同的点了点头。
“有过竞争、有过牺牲，被爱筛选过程，
学会认真、学会忠诚，适者才能生存……”
当歌曲进入第二遍的副歌，钟业的声音透露出一丝不同的情感。
相比于第一遍的平静，他的声音多了一份热烈。
这种变化让人感受到钟业对歌曲的深入理解和情感的投入。
“懂得~永恒！”
“得要~我们！”
“oh~进化成更好的人……”
这一段的副歌，钟业直接用完美的高音顶了上去，展现出更强烈的情绪和力量，引发着听众内心深处的共鸣。
歌曲的结尾，在舒缓的钢琴伴奏声中，热情的氛围逐渐被安抚下来，仿佛化作流水，流向不远的未来。
钢琴的声音如同流水般流淌，带着温暖和安抚，将过去的热情渐渐融入到未来的憧憬中。
这段钢琴伴奏给予了听众们片刻的放松和平静，让他们回味刚刚的激情瞬间，同时也为他们带来了一种对未来的期待和希望。
随着一曲《达尔文》的结束，演播室里响起了热烈的掌声。
……
“好听诶！”
李宗宪迫不及待第一个出声道。
“这首歌副歌部分，将达尔文《进化论》中的物竞天择、适者生存的概念，融入到爱情之中，表达在爱情中也要不断进步、进化成为更好的人的观点，我个人是非常认可的！”
“【戏命师】选手，你是怎么能够想到以这个角度来诠释爱情的。”巫贤也开口问道。
“emmm，之前没有活动的时候，我就一个人在家里看书，什么类型的都看。”
戴着面具的钟业沉吟了一下，然后说道。
“然后我就看到了这本《进化论》，它最核心的内容就是物竞天择。”
“而人们的爱情也是这样，会存在竞争、也会有一方的牺牲，不同的选择也会变成不同的人生，希望大家能够去回归爱的本身，学会忠诚、学会认真，适者生存。”
……