黎明前的黑暗
音乐，向来不是穷人能玩得起的，不过，路边支个麦，走穴路演的不算。
别看林紹筠大大咧咧，好似什么都不上心，但仔细想想，一个药剂学专业的高材生，是那种不把别人的辛苦当回事的人吗？真正进棚录音，她便收起一切的漫不经心，用心投入的开嗓了。
一开嗓，惊艳全场，声音极具穿透力。
第一次听林紹筠唱歌的秦川、欧文和几个录音乐手，明显被镇住了。
架子鼓欧文，“wof！！”
长发的贝斯手，喃喃道，“这是新人吗？”
旁边站着胖胖的小号，“以前没见过，是新人吧，嘿！又是一个老天赏饭吃的主儿。”
看来每一个玩音乐的，内心都住着一个孩子，都曾有过梦想。
秦川两眼发亮的看着棚里全情投入的娇小女子，不忘适时调试手底的设备。
曲子起始是小号的声音，很有特色，接着接入键盘，贝斯和吉他紧随其后，独特饱满的女声：“我将在夏日的黎明出发，伴着流言纷飞的过往，伴着花谢曾开的芬芳，在梦碎的时候出发。”
林紹筠第一次录棚的紧张渐渐消失，找到点感觉，明显听着声音不再发紧，“再见青春，再见美丽的疼痛，再见青春，永恒的迷惘。”
第一个小高潮，架子鼓上，“雨会从记忆的指间滑落，带着血中曼舞的青鸟，带着风中悲鸣的呼啸，从燃烧的风中滑落，”唱到‘血中曼舞的青鸟’时，明显听到声音中的哽咽。
“再见青春，再见美丽的疼痛，再见青春，遥远的幻想，再见青春，再见灿烂的忧伤，再见青春，永恒的迷惘。”
整首歌，由架子鼓掌握速度和力度，吉他带节奏，灵魂乐器贝斯，在整个曲子中连接鼓和吉他的声音，并且做低音的支撑，键盘在主要来做和声的铺垫和特效音，整个伴奏很协调，又不喧宾夺主。
“我曾随迷失的航船沉没，陷入璀璨虚空的碎梦，沉入乱欲冰封的深谷，随烂漫的星群沉没~”
接入事先录好的和声，“啊啊啊~~~”
架子鼓推向歌曲高潮，林紹筠跟着升高音，“我看着遍体鳞伤的年华，感到痛彻心扉的惆怅，听着心在爆裂的巨响，陷入深不见底的悲伤~~”
棚外一众听众开始起鸡皮疙瘩。
“再见青春，再见美丽的疼痛，再见青春，遥远的幻想，再见青春，再见灿烂的忧伤，再见青春，永恒的迷惘，再见青春，再见灿烂的忧伤，再见青春，永恒的迷惘，再见青春，我不会再疼痛，再见青春，回不去的过往，再见青春，一路芬芳的忧伤~~再见青春——”
十三个再见青春，后劲十足的女高音，把递进的情绪递推向高潮，声音穿透耳膜直抵内心，大家被几经洗礼，鸡皮疙瘩已经起了好几层。
“永恒的迷惘……”声音收回，情绪回落，小号声伴随。
第一遍，陆绪没叫停，秦川完整录下了整首歌。
叫林紹筠出来，几人开始点出一些欠缺的地方。
按一个新人的水平来看，林紹筠已经基本做到了收放自如，唱歌的情绪把控也很好。
但明显在转音，或者需要有顿点，节奏变换的地方还不行，其实这些都是技巧唱功还欠火候，不过完成度很好了。
时间就在林紹筠的不断调整和一遍遍的录制中滑过。
……
秦川小声的建议，“其实有明显哽咽的部分可以试着再收一收……就是情绪还在，但是我不想过分表现出来，要压着唱。”
林紹筠明显听进去了，再进去录的时候，声音里就听不到哽咽的感觉了，但听众更觉忧伤。
看着录音棚里林紹筠眼尾悄然滑落的泪，整个棚外也是一片静默。
《再见青春》完成了全部的录制工作。
之后就是秦川这个混音师的工作了，完成混音的音频文件，还要制作成数字母带，最后交给制片方，用来制作《青鸟》剧集片尾曲mv。
第二天录制《黎明前的黑暗》，南木在见识了弦乐的录制收音同时，也看到了录音棚里的陆绪是什么状态。
做监棚的时候就发现他吹毛求疵，不想录棚时对自己更加苛刻。
当然，这首歌虽是男女合唱，但男声、女声部一样要分轨录制。
整首歌区别于上一首的基调，加了暗黑rap部分，这部分主要是由男声呈现，陆绪的低音，性感魅惑，简直唱到南木心里去了，每次一听他的低音，自己就管不住的脸红心跳……简直有病！
但看旁边的诸位，也都是陶醉着一脸享受。
整首歌基调先是女声部的悲伤激越，然后男声部又把情感转向不由自主去抗击命运、去战斗的热血沸腾，这样的情感传递也很贴合剧作。
男声低沉磁性，节奏感强，女声空灵清透，渲染力强，组合在一起，整首歌慷慨激昂，令人振奋，透着一股悲壮。
不知道是林紹筠渐入佳境，还是这首歌对女声的要求少一点，总之，《黎明前的黑暗》录得比《再见青春》要顺利，十几遍下来，就挑不出任何瑕疵了。
等这两首歌交给柯俊，已经是一个星期后的事了，听了乐手实录版本，柯俊简直惊为天人！太有感觉了！如果再结合剧情，这两首歌简直就是神来之笔，绝对能引起共鸣！
柯俊预感，《青鸟》绝对是一部催泪神作，保守估计有成为季度爆款的实力！甚至年度爆款也不是不可能。
前提是，顺利过审。
尤其是看过配完音的精剪版和主题曲mv后，众人心里都憋着一股劲儿，翘首以盼审片结果。
越重视，越担忧，毕竟校园暴力这种题材，在没有分级制度又相对保守的国内，颇有点打擦边球的味道，而且也算小众。
但结果很让人振奋，过审了。
后来柯俊私下同南木讲，一开始确实有提出大改的消息传出，柯俊就心道完了，如果这种隐晦的双结局结构，都审不过去，再改，就背离原著太多了，主题都模糊了。
但后来听说赶上国家现在对未成年人教育的重视，好像还涉及到了正在修改完善的未成年法案，某位影响力人物看过成片后，认为这剧首先不涉黄，而且暴力的拍摄也很隐晦，没什么不能播的，不能说因为揭露了一些社会上还存在的痛点问题就被封杀吧，歌功颂德或者无病呻吟、言之无物甚至歪曲历史的影视剧还少吗？
最后，就零改动过审了，简直喜大普奔。
之前就是考虑到过审问题，柯俊和南木在剧情和影像架构上一直是煞费苦心。
首先，主线部分，将女主自杀死亡的设置弱化，暗中构筑了一个有叶小军存在的理想世界，两人互相帮助，成为彼此之间的救赎，给了残酷现实的另一种可能，也是最为大众所接受的一种结果。
当然，只有单纯看剧少琢磨的人，才能直接认可接受这个理想化剧情，不过这也是明面上的主线剧情。
剧里通过一些看似是女主乔笙的梦境片段，其实才是真实发生过现实存在，暗中架构出真正的故事剧情，以及惨烈的结局。
当然双结局的构筑需要很多镜头技巧语言，除了拍摄时灯光的区分运用，柯俊和南木绞尽脑汁，通过一些乔笙的反常行为和剧情的bug暗示了，哪一个才是真正的故事。
简单的说，就是，看这剧，想接受什么结局，看你自己了。
最简单的也是大部分人认为的剧情是：乔笙长期被校园霸凌，但在问题学生、痞气少年叶小军互相帮助和救赎中，走过高考前的艰难岁月，高考完雨过天晴牵手走出校园就是他们的结局，乔笙跳楼自杀的场景不过是女主被欺负后的一个噩梦罢了。
第二层结局，会多想一点的观众，会认为：乔笙精神分裂，幻想裂变出另一个自己，也就是噩梦中的那个悲惨的自己，梦中的自己自杀就是那个人格的终结，最终自己在叶小军的帮助下，还是走出黑暗，当然这也是一个hd。
第三层结局，也是南木和柯俊努力暗示的结局：其实现实，根本不存在叶小军这个人，乔笙真正经历的一切就是她所有的噩梦中的画面，把噩梦中的场景接续起来才是她真正的生活，叶小军不过是她于绝望人生中幻想出来的救赎，把梦境和真实颠倒，才是真正的故事。
《青鸟》只剩下后期的特效处理以及花絮宣传这样的扫尾工作了。
过审后，何时上播立马提上日程。
制片方也是发行方，奇悦自制，就不存在买家卖家谈价钱的流程了，只不过京津文化投资的一千万，日后需要按提点拨付，其他关于片酬以及各种费用除开，交完税就是奇悦的净收入了。
这部网络短剧一开始并没有受重视，奇悦老板封印一开始重视的是什么不言而喻，不过随着高度参与这剧的拍摄和后期制作，他反而越来越看好这部剧，国内两大娱乐公司之一的掌舵人，这点眼光还是有的。