第264章 夜的第七章
《羁绊》是石田看完《火影忍者》的更新后有感而发所书写的作品。
作品与漫画故事的情节合拍率极高。
听到歌词，
听者脑海里就会不由自主浮现出漫画里的人物、情节。
“太燃了！听得热血沸腾！”
“我想起了小李和我爱罗打得那一场！”
“超级喜欢小李那个浓眉大小子。”
“强烈建议这首歌作为《火影忍者》以后动画的主题曲。”
“我也觉得。”
“石田太牛了，歌词超燃，热泪盈眶。”
《羁绊》获得了听者的广泛喜爱。
尤其是《火影忍者》的忠实粉丝，对这首歌更是赞誉有加，恨不得听个千八百遍。
苏晨听到这首歌也想起了《青鸟》。
《青鸟》作为动漫火影疾风传274-297集的主题曲，也是感动了无数人。
只是苏晨在选歌的时候，暂时没有想到这首歌。
不然和《羁绊》打打擂台就超级有意思了。
可惜！
而这首《羁绊》质量的确高。
比心量更是达到了34亿！
大和三巅峰也聚在一起看《蒙面歌手》。
苏晨连续的良好表现让他们对这档节目十分关注。
再加上这期苏晨对手是石田，他们就更加在意了。
“石田的选材很刁钻啊。”石让道，“全都是根据当下的热点取材。而且总是有意无意指向苏晨。”
“这不是他的拿手好戏吗？”喜知郎道，“当初他可是直接用我的创作风格写了一首广告曲……以假乱真啊！所有人都以为那首歌是我写的。”
“他的观察力、洞察力太强了。”
“这次苏晨有点悬。”
“我看未必。苏晨这家伙，比石田都邪乎。你要永远相信，他能随时拿出惊艳的作品。”
三巅峰在讨论着苏晨和石田的实力。
同时期待着苏晨会怎样应对。
石田对于苏晨后续的呈现也非常好奇，“苏晨君，请赐教。”
“不敢不敢。”苏晨笑着道，“《羁绊》是巅峰水准的作品。我只能献丑。”
献丑。
每个人都知道，这肯定是苏晨的自谦之词。
他这样一说，石田就更加好奇了。
“那么，是一首怎样在作品？”石田问道。
“也算是一首为当下的火热ip所作的一首歌吧。”苏晨道。
听到火热ip粉丝们的脑筋都活络起来。
“火热ip？难道也是为《火影忍者》所写？”
“也可能是《白蛇：缘起》”
“我觉得《仙剑》的可能比较大，之前那首《一直很安静》不就是单独为林月如这个角色创作的吗？”
粉丝们议论纷纷。
石田的第一反应也是，“仙剑？”
“不是。”苏晨摇了摇头。
“难道也是火影？”石田更加在意。
“也不是。”
“那是……”
“《福尔摩斯》。”
要说现在什么小说最火！
必须是《福尔摩斯》啊。
漫画界《火影忍者》是目前的天花板，而《福尔摩斯》必须是小说界的超级ip。
尤其是小说更新的同时。
相关剧集也已经在大不列颠开始了拍摄。
引发读者和粉丝的广泛关注。
“苏爹竟然为《福尔摩斯》写了歌？”
“偶！我的夏洛克！”
“超级喜欢福尔摩斯！！！上次去旅游我还特意买了好几个烟斗……”
“福尔摩斯对上火影忍者！这下有意思了。”
“所以这是在比福尔摩斯更火，还是火影忍者更火？”
“这相当于最火的小说和最火的漫画打架啊！”
“大猪蹄子和李羡鱼表示在角落里偷偷观战。”
“打起来了啊！”
“福尔摩斯：让我探寻一下宇智波鼬杀掉全族人的真相。”
福尔摩斯四个字顿时让观众们兴奋起来。
在苏晨的极力塑造中，福尔摩斯是一个“超级大烟枪”，思考问题的时候必须要抽烟。
不抽烟脑子容易不灵光。
所以在《福尔摩斯》畅销的同时，市面上的烟斗一度被卖断货。
倒不是大家买来抽烟。
都是买来收藏的。
而《福尔摩斯》周边近期也是相当火爆。
石田完全没想到苏晨竟然会为《福尔摩斯》写歌！
这部小说他也在追。
当时在写《羁绊》的时候他就曾考虑过，要不也写写福尔摩斯。但最终《火影忍者》给他的灵感占据了上风。
“我也想过为福尔摩斯写歌。”石田看向苏晨，坦然道。
“是吗？”苏晨笑着，“那您听听我写的这首怎么样。”
毫无疑问！
苏晨拿出的作品是周董的黑暗三部曲之一的《夜的第七章》。
演唱者是吴白！
本来这首歌之前是给三土大神的，但苏晨听了三土的录音，总感觉差了那么一点意思。
反而吴白能将之诠释得很好。
前奏的主乐器是小提琴。
而福尔摩斯也喜欢拉小提琴。
在编曲的时候钟兴民和林迈可应该是考虑到了这一点，所以特意选择小提琴作为主乐器。
这首歌的旋律是暗黑色调的。
歌词和谱曲，都带着一种无法言喻的悬疑色彩。
小提琴声仿若在一个浓稠的黑夜奏响。
屋檐上矗立着一只冷峻的乌鸦。
跟随着旋律，听者不由自主就联想到了某个案发现场，一身黑色大衣、黑檐帽的福尔摩斯仔细观察凶杀现场的蛛丝马迹。
还没有出现歌词！
但旋律营造的那种探案氛围已经出来了。
“这前奏也太有画面感了吧？”
“听到小提琴……我有一种听到福尔摩斯在拉小提琴的错觉！”
“我也是！他坐在空荡荡的房间中，一个人，幽幽拉着小提琴……”
“我是感觉有一场凶杀案即将发生。”
“歌曲也可以这么扣人心弦吗？”
“太妙了！”
石田听到这段小提琴也是赞不绝口。
幽静。
没错！
这段前奏显得黑暗又幽静。
非常有小说中探案的那种氛围感。
当年这首歌火热的时候，不知道有多少人把这段前奏当做了自己的手机铃声。
反正苏晨是干过的。
“没用一句歌词，就成功构造出了画面……”石田心中对苏晨由衷佩服。
并且撇开谱曲不谈！
前奏这段编曲也绝对是教科书级别。
这家伙，每一首歌都做到这么完美吗？
石田不由在心中嘀咕。
而这时吴白以rap的方式打开了这首歌。
“1983年小巷
12月晴朗
夜的第七章
打字机继续推向
接近事实的那下一行
石楠烟斗的雾
飘向枯萎的树
沉默的对我哭诉
贝克街旁的圆形广场
盔甲骑士臂上
鸢尾花的徽章微亮
无人马车声响
深夜的拜访
邪恶在维多利亚的月光下
血色的开场
消失的手枪
焦黑的手杖
融化的蜡像
谁不在场
珠宝箱上
符号的假象
矛盾通往他堆砌的死巷
证据被完美埋葬
那嘲弄苏格兰警场的嘴角上扬”
这段很酷，与此同时又和以往的rap不同。因为它更像是一个人在自说自话，讲述着一个故事。
一个有关犯罪和侦探的故事。
打字机的声音急促揭开序幕，歌词中场景不断变换，古典乐曲与电子乐互相融合，使得这首歌有种格外的魔力。
透过旋律和歌词。
仿佛身临其境，每个人都化身福尔摩斯，亲身经历一场场案件。
“这段rap直接超神啊。”
“还是熟悉的配方，还是熟悉的味道……但这首歌和苏爹以前的作品，好像又很不一样。”
“是啊！！色调很黑暗，有没有？”
“以前的作品听起来不会有压抑感，但这首，从前奏到歌词，都充斥着一种浓浓的暗黑感。嗯，说不出的感觉……”
“反正就很福尔摩斯就对了！”
“直接写出了福尔摩斯的神韵。”
“苏爹这创作手法，绝了啊。”
“果然是个善变的男人！什么新鲜风格在他这里都手到擒来。”
粉丝们直接被前奏和这段“自言自语”式的说唱所征服。
石田恨不得此刻就摸出一个烟斗来，抽一口。
还可以这么写？
这种暗黑格调，很符合他的胃口。
因为他在家里通常也会保持光线的昏暗。
他觉得在这种昏暗中能够更具体的体会人生的孤独。
在这种昏暗中，也更能够发掘出人的智慧，看清这惨淡的人生。
他最喜欢小提琴那一段。
小提琴直接和福尔摩斯联系起来，可以说做到了音乐和故事的完美融合。
“佩服！”他转头对苏晨简短说道。
苏晨说了一声谢谢。
《夜的第七章》在副歌部分是女高音搭配周董的rap和声完成的。而在《蒙面歌手》的舞台上，吴白显然不可能一个人完成这两种唱段。
所以在录制伴奏的时候，苏晨特意让老婆舒婉录制了这段女高音，加入到伴奏中。
然后在现场吴白则只用负责那段和声rap。
苏晨反复尝试了几次。
最终把这个版本定下来。
舒婉的女高音骤然响起。
瞬间给到粉丝们意外惊喜。
“如果邪恶是华丽残酷的乐章
它的终场我会亲手写上
晨曦的光风干最后一行忧伤
黑色的墨染上安详”
幽幽的女高音，让听者仿佛看到了冷静非常的福尔摩斯，看到了暗夜中疯狂的残酷杀手。
让整首歌从rap的唱段中跳脱出来。
显得别致诱惑。
仿若在1983年的某个夜晚，一位妖艳女郎出席在上流社会的舞会上，美妙的音乐中。
惨案悄然发生。
这段女高音是着重突出的。
而作为和声的那段rap，却是压低了嗓音唱出，与之一一对应，仿若狂徒的低语。
“那么正义是深沉无奈的惆怅
那我就点亮在灰烬中的微光
那么雨滴会洗净黑暗的高墙
散场灯关上红色的布幕下降”
如果不仔细听，很可能就错过了这段和声rap。
女高音和低嗓rap相互交织、呼应，仿若两个人在暗夜中对话。
很新奇的演绎方式。
让人耳目一新。
这首歌从谱曲、歌词、编曲，没有哪一样不是巅峰级水平。
歌词是黄俊郎写的。
可能很多人不了解黄俊郎。
但如果说出他写的作品，大家就会知道这个人有多牛逼了。他是作家、作词人。
周董《以父之名》、《mojito》的作词都是由他完成。
这家伙还在《不能说的秘密》、《天台爱情》等电影中客串过。
作家、作词人、演员……
很丰富厚重的履历。
这个家伙是个怪才！
从他写的这首《夜的第七章》，以及《以父之名》就可以窥见端倪。
不拘一格。
风格独特。
据说在写《夜的第七章》的时候，他花了不少钱购买摩尔摩斯的石楠烟斗、手杖、高帽、手枪、斗篷，幻想自己是福尔摩斯，最终写出了这首歌。
如果作词人也分流派，那黄俊郎绝对是“体验派”。
听完a段，歌曲进入间奏。
粉丝们直接炸了。
“炸裂！！”
“我特么直接神曲！”
“歌词绝了！编曲绝了！”
“那段女高音听得我浑身都是鸡皮疙瘩。”
“悄悄告诉你们，戴上耳机，才是真的超神！那种层次感瞬间就出来了。”
“这绝对是华语音乐的天花板！”
“天花板不是《青花瓷》吗？”
“但我更喜欢这首啊！这首就是我心中的天花板！爱死福尔摩斯了。”
“忍不住想要二刷福尔摩斯。”
“这是苏爹所有作品中我最喜欢的一首。”
“无敌！”
“封神！”
“双排歌词……竟然还能这样写歌！”
“史诗级神曲啊。”
“妈妈问我为什么跪着听歌。”
“这是什么神仙歌曲啊！！！”
“建议全文背诵歌词！”
夜的第七章直接被粉丝吹爆了。
听说戴上耳机更赞之后，很多粉丝都默默戴上耳机。
但实际上在地球，这首歌的mv也是一绝。
mv专门跑到伦敦拍摄的。
花费了400多万。
整支mv共有七个场景：伦敦市郊某公园、侦探办公室、死者老人家门口、花店、图书馆、咖啡厅、伦敦市街、嫌疑犯家中……整支mv就像是一部电影大片。
而实际上这首歌本身，就很有电影配乐的歌曲。
听起来有种史诗级的暗黑感。
大气独特。
将一个个故事娓娓道来。
“事实只能穿向
没有脚印的土壤
突兀的细微花香
刻意显眼的服装
每个人为不同的理由戴着面具说谎
动机也只有一种名字那叫做欲望
far farther farther far far
far farther farther far far”
far farther farther far far这一段搭配着独特吟唱，让整首歌的格调再次升华。
周董的作品从来都是如此奢侈。
a段和b段竟然完全没有重复的部分。
故事随着歌声流淌和延续。
而这一声声吟唱。
却让人直呼：
“好听到我直接跪下！”
还有细心的粉丝发现，“七里香里面有个七，夜的第七章里面也有个七……这是苏爹故意为之吗？”
“石田：气（七）死了！”
……