第57章 改造

    我从苏古雅集选了一件瓷器，还有一件高古玉器。

    这两件加起来大概能值个四百万。

    之所以选这两件，一是因为这两件品相好，二是因为这两件也算苏古雅集里面价值最高的古董了。

    另外一个原因就是，专门投林正卿所好。

    林正卿的专长在陶瓷和金石。

    所以，我选了瓷器和玉器，外加傅抱石的《秋林行车图》送去银行鉴定。

    这《秋林行车图》虽说仿的不错，算是精品。

    但是我能看出破绽，就不能排除也有其他高手也能看出破绽。

    虽说苏沫说银行另外请的鉴定机构的鉴定师一般都是走过场，出证书的，但万一呢！

    万一来了个高手，那且不是白忙活。

    所以，我得进一步对这幅画进行加工。

    一般情况下，做旧后的古董是很难再改动的。

    因为每个做旧师的手法、工艺和用料都是不同的，很多表面之下的东西只有原做旧师知道。

    如果换成他人来改，那九成九是画蛇添足。

    但如果是大师，那就不一样了，他能一样看穿一切。

    包括做的好的地方，和不好的地方。

    我是不是作旧大师，我不敢自诩。

    但是，现在我也只能当自己是作旧大师来用。

    因为时间紧张，我从第二天开始就把自己关在了二楼。

    这幅《秋林行车图》在我看来最大的破绽在于行笔的速度慢了，导致抱石皴的特色不够鲜明。

    当然这种不够鲜明是跟真正的傅抱石本人画的原作比，在精髓上少了气势。

    比如，傅抱石绘画是一笔随心所欲，行笔速度极快，导致笔画锐利而潇洒飘逸。

    而这幅《秋林行车图》有一些笔画就有些不够锐利，笔墨过于均匀。

    这是因为行笔速度慢了，着墨跟着就均匀了，线条也均匀。

    当然，一切都是相对原作而言。

    所以，我得改造。

    另外，墨有点问题。

    这是苏溪亭发现了。

    他能发现，那其他人就一样也能发现。

    这，也得改。

    还好古玩街是个好地方，先别说东西真赝。

    什么东西都有，尤其是杂七杂八的小东西。

    比如，老旧的墨。

    我花一百块买了半块清朝的漆烟墨。

    之所以是半块，是因为这是一块残次品。

    但好在我并不是用来收藏，而是直接用。

    在二楼的大工作台面上摊开卷轴，我从上到下仔仔细细的看着这幅画。

    我在仔细思考要如何改，要从哪里下笔。

    我整整想了一上午，还借用了苏沫的笔记本电脑。

    我是一边仔细观察这幅《秋林行车图》，一边在电脑上查找各种傅抱石的画。

    我的极强的观察能力这个时候就显得非常好用了。

    我看完几百幅傅抱石的画后，便系统性的总结出了傅抱石绘画的一些特点。

    这种特点不是书画鉴定师们所说的什么行笔笔触飘逸、微妙含蓄、乱而有法，这种模棱两可的说词。

    我的总结，是那种非常直接的，非常细微的，如同小学生看问题的角度。

    比如，枯笔向上旋转，呈45度，往往出4到5个分叉。

    比如，画鞋履的线条大约03公分。

    我是从做旧师的角度看问题，总结出来的都是具体而细微的地方，都是可以直接上手操作的。

    看完几百幅原作，再来看这幅《秋林行车图》。

    就会发现破绽太多，但又觉得，这幅画其实还是仿的不错的。

    精髓虽差了些，但在形象上还是下足了功夫的。

    实际上，我前后一共只添了六笔。

    主要将几处行笔时明显较慢的地方，给线条锐化了。

    让笔墨线条有了浓淡变化，看起来就飘逸了起来。

    只能这六笔，不能再多。

    再多，就反而容易留下新的破绽。

    添加完，我又用吹风机将画面笔墨略微吹了吹。

    不能吹过了，因为吹风机热风吹过了会留下痕迹。

    画先放在一边稍为晾一会。

    吃过午饭，我让小武去买两样东西。

    强紫外线灯和香。

    香就是庙里烧的那种香，我特意交待小武买那种不用带任何味道的。

    小武东西买回来的时候，画也晾的差不多了。

    香点上，但是不在二楼点，在一楼，在洗手间。

    我怕画上面留下烟火味。

    虽然这一两根香的味道不可能会被人闻出来，但是一个真正的作旧大师是非常严谨的。

    每一处细节都要求的极为严苛，就好像我爷爷一样。

    点香不是做什么仪式，而是要香灰。

    得了香灰，我又让小武去马路边找了些灰尘。

    要那种比较干净的灰尘。

    有人肯定会奇怪了，灰尘还有干净的？

    当然有。

    就是那种跟面粉一样，没有任何杂质，呈灰白色的。

    这种灰尘就是干净的灰尘。

    实际上跟香灰看上去有点类似。

    这种灰尘在很久不打扫的家里有，在车辆来往穿梭的马路边有。

    只要一点点就好。

    我将香灰和路边刮回来的灰尘拌在了一起，然后均匀的抹在了画面上。

    为什么要做这一步呢？

    为的就是第一对我刚刚添加上去的几笔做旧。

    第二，对整个画面做旧。

    其实整个画面本身做旧的已经很真了，但是这幅作品用的墨不够真。

    前面说过，傅抱石用明清时期的旧墨，画面会有些许泛紫色。

    这幅画仿的很用心，一样也会泛紫色。

    但是这种紫是在墨里面添加了颜料的紫，相对刺眼，不够真实。

    所以，我用香灰和灰尘进行均匀的涂抹画面，为的就是将这种相对刺眼的紫色弱化一点。

    当然了，这种涂抹是非常轻薄的。

    用很软的棉球沾上灰轻轻的扑粉，就好像给婴儿扑粉一样。

    要轻柔，不能破坏画面，不能留下痕迹。

    扑完粉，然后就直接吹掉。

    而且，要吹干净，不能留粉。

    然后再扑，如此三次，就已经将原本相对刺眼的紫色变得柔和自然了很多。

    而且，画面上也不会留下任何灰尘。

    因为小部分灰尘被画面笔墨收进去了，变得很自然，就好像因为几十年的时间而导致的自然落灰。

    做完这一切，时间就到了下班时间。

    画继续放在工作台上，我找来一个大纸箱将画罩了起来。

    然后在里面放上强紫外线灯，照一个晚上。

    这是做什么？

    做旧啊！

    就是老化！

    工业实验里面有一个老化实验，就是要在短时间内模拟一个物品长时间的变化情况。

    比如橡胶密封圈的老化实验，就是用三个月时间，用各种加强手段去模拟橡胶密封圈使用三十年的情况。

    这种实验，其实我在京都大学读研究生的时候经常做。

    主要是做很多文物修复材料在长时间后的变化情况。