第19章 第19章
看到有咕咕不太懂，我稍微多讲一点（我那时候对矛盾的理解）
矛盾，冲突，总结就是故事性，戏剧性。
一个无波无澜的设定，注定只能写出无波无澜的故事。
美强惨比起美强的优越性在哪里，在他惨啊。
打个比方，电竞文，同样夺冠的故事。
一个是【走向巅峰】
一个是【重回巅峰】
想都不用想，【重回】的戏剧性比前者大得多。
一个温软乖巧人设遇到困难，和一个睚眦必报黑心莲人设遇到困难。
想都不用想，肯定第二个打脸来的刺激啊！
（补充一下，这些都是当时的看法。不同人设实际上有不同打脸方式，内敛型人设就用外部压力制造打脸动力，后者从人设本身制造打脸动力）
以前的帖子id叫抹茶奥利奥，我空星到三星时期的经验看法基本上都在里面。（那时候止步于五六七八万收藏的样子）
另一个近期的帖子id叫暹罗猫，开的问答帖（后面我做大纲跑路了）
奥利奥时期有些是错的，新人咕咕慎重观看。
暹罗猫那个帖子又不具备很强的普适性。
这个帖子主要是把我所有经历过的问题都写出来给大家看看，最重要的是把我写作技巧逻辑的搭建顺序给大家看看。
继续讲，第七本势头很好，但完结沉底。
这次完结沉底哪怕我没意识到，实际心里是有一些隐隐的不安。
我把这种不安归结为第七本结局崩了，我不太会写剧情线（之前都是比较纯的感情流），所以我的下一个目标是写好剧情和事业线。
但那种不安依然在。
我又想了想，以为是接触了更多的优秀的作者带来的压力，以为是冷频天花板带来的压力（日收15k频道分金前4），我说服了自己。
于是开始了我第十本。（中间略过了第九本，完全为爱发电的快乐文，开文之初就奔着冷写的，这本先不提）
我开始练剧情。
好像说错了……跳过第八本，开始了第十本
dbq数学一如既往的差
这个第九本让我怎么形容呢。
一个字，就是苦。
身苦心苦。
我不知道一个各种设定及格达标的热题材在我这怎么就能这么难写，光开头我就写了五六遍，我从来没有觉得我这么菜以至于许多人说第一章都看不懂。
我的读者，一边说着大大我永远爱你一边消失了，我看着每天两三百块的收益——我没觉得难过，谁都扑过，但是这个成绩绝对出不了频道，前途难料。
这本书让我意识到两件事：
1我天生攻击性不强，很难共情比较激烈的攻击性情节。我根本、根本不喜欢恶毒女配式的打脸剧情，我以前顺利完成的类似剧情，重点在展现人物高光而不是为了打脸。我根、本、不、喜、欢这种东西。
2我没了之前那本满分金榜文的三条线的完美条路参照，因为人设不同，整体设定都不同。没有同类型的套路参照，我突然不知道怎么讲故事了。
3我开始怀疑我之前建立起的一切技巧认知，我开始怀疑我的矛盾-基础设定第一的理念。因为事实摆在我眼前——就是有那么多情绪冲突不极端不强烈的故事在金榜上，就是有那么多平静如水的故事脍炙人口，哪怕它们温定如水。我以前视而不见，现在我不得不认清现实。
外卖到了！去吃个饭
№373☆☆☆蟹肉煲|5ed3d57b★★★★于2020-07-2221:24:27留言☆☆☆
我两种都喜欢
不过我一直以为，平静如水的文其实也有钩子和基础矛盾，只是更多生活气息
原来不是基础矛盾构成的吗？
№380☆☆☆==|1a0c851b于2020-07-2221:28:34留言☆☆☆
当时我的看法接近于，激烈的设定永远比内敛的强，我完全不认可内敛形的冲突，总觉得激烈的才更好。
我当时完全不理解种田文就是这一点。有本收藏十几万的种田流我看到第三章完全不理解，我觉得人设一般，节奏舒缓，想不通为什么这么多人看。
确实是当时钻牛角尖的问题
№385☆☆☆蟹肉煲|5ed3d57b★★★★于2020-07-2221:34:51留言☆☆☆
这本书最后击垮我的是什么呢，那就是我发现支撑这本书的剧情设定其实不存在。
大概就是我为了写剧情而写剧情，我写男主要推翻皇帝自己当皇帝，但没有民不聊生没有暴君□□，他一个清心寡欲怜人爱人的人设为什么要去起兵劳民？为了女主这个理由，不够。因为女主也不会允许自己的恋人用这种理由去打仗。
我麻了，真的麻了，我都写了三十多万了。我练了三十多万，熬了这么久，无数遍告诉自己练笔第一……最后发现练了个空气。
真的麻了。
这事当时说起来其实是个小问题，归根究底是初期就没注意人物动力设置。不过当时全面的瓶颈、写作体系的怀疑、数据的打击，再加上这一根小稻草。
我崩溃了。
我其实是一个灵感还算强的作者，哪怕是最扑街的时候我都写得超快乐，新人期我时速有7k，心态最崩也是因为数据或者外界评价，我从没怀疑过我对码字的热爱。
只有那段时间我打开word就想吐。
这个故事的人设是我最喜欢的，但是我想吐。这故事大纲走向被我烂熟于心，但我想吐。
我中间还有一段时间步入一个误区，因为我自己好胜心强，手速本来快。拼字风靡时我曾经觉得十五分钟写完两千字很牛批，而且信誓旦旦认为不会崩，我列了每章需要写的情节点，半小时一章。
啊这真是我最灰暗的一段时间，全方位的瓶颈，全方位的自我怀疑。
我把自己正在写的东西审视了一遍，突然想起了我的第八本书，放飞自我冲着冷门写的的那本。
因为有一天我打开后台收益，发现这本完结两万多收藏的书给我带了十万收益。
这就是一直被我忽视的老八。它不是热题材，是往死里冷的那种，写这本书的唯一理由是我快乐我喜欢，我要嫖一个我一直想写但不敢写的人设。
全文四五十万字没一处卡顿，没有我每次都要写作业似的完成的打脸，没有套路去套的刺激设定，它整个是阴郁的窒息的基调。
老八的整个完整度，是最高的。写它时，我一方面脱离了新人的莽撞，认清了文章基本要素，另一方面，我又怀抱着新人期的热情。
所以可以这么看：老八实际上才是我原始的创作本能下，产生的最完整、最优秀的一个作品。
我没有思考就进行了选择，我怕我接着写手头这本书会让我从此都没勇气写文了。
我怕我一辈子都只能痛苦文了。
当时的创作欲，已经接近求生欲了。
这种创作欲是很纯粹的，我就想写属于我的东西，让我快乐的东西。
一开始我是为了让自己的故事有更多人看，才去学热题材，才去构架矛盾-设定体系，但现在我开始被反过来控制了。
标准套路文我可以写甚至可以写得挺好，但我写这些的时候就像写作业写套路作文，我不快乐，我没有任何精神创作的快乐。
连我自己都无法打动的作品，我拿什么打动读者？
这其实是唯独我第七本完结沉底的原因。
它太标准化工业化了，我彻底失去了我自己的闪光点。
这里不是说，套路文就没有闪光点。
而是我选择的套路里，没有能打动我的东西，我能理解火在哪，但我无法发自内心地get。
我就不喜欢看大片的争霸故事，就不喜欢看打脸恶毒女配。
我写这些，能写好吗？
我敢拿出去给读者看吗？
下面的部分会稍微有点零碎，我尽量总结一下。因为我的瓶颈期不是从身心皆苦的第九本开始的，实际上从第七本完结沉底就隐隐开始了。
接近一年的瓶颈里，我为了找出自己问题出在哪，实际上一直没有停下来学习。
这个期间我有一个很重要的感悟，虽然比较细枝末节，但是也是我不断更正我的技巧观念的一部分。
在我掌握了基本热题材-基础设定矛盾体系的前提下。
我开始关注的是我的节奏问题。
我看了一遍我第一本分析的满分金榜文，发现了当初没发现的点。
当初我分析那本书，注意的是基础设定和它带来的矛盾。
如今再注意节奏，我发现了这本的节奏。
这本书结局，女主被反派绑架-男主营救女主-灾难过后双救赎主题，作者四千字写完了。
四千字。
当时看过来我是行云流水一口气看完的，没有哪里觉得作者赶节奏或者慢了。
作者重点就在最后的感情升华，所以她不写反派的准备、女主被绑架的全过程，不写男主与反派的交涉。
而如果给我写，这些就是我的第一思路。
我意识到我的第一顺势写作习惯，就是顺着时间线写下去。我从来不跳场景、不跳笔。
顺势写作习惯克服起来不是一件容易的事。
我意识到这一点的同时，也在分析另一本大神文，当时是为了学文笔（基本公认的文笔好，不晦涩不小白画面感强，极有镜头感，没有任何多余的句子）。
我开始追求镜头感的文笔。
当时重点在于光、影、声、色，每一个情节我都会直接转化为镜头表达，想象如何运镜，如何搭建场景，如何安排人物走位。
我奇怪地发现，在镜头语言中，以往认知的“过渡”几乎不存在了。很多情况下商业电影剧情转化时，都是直接切。
直切重点：直接切+切的是重点。
镜头里的直接切，就是文章的跳笔。
跳笔=切断时间线顺势表达=加强节奏感
影视化学写作手法让我的节奏、文笔我往上提升了一个层次，至少我不再写那种顺着时间线的流水账了，文字凝练度也提升了。
因为影视就是一个特别直观的东西：好剧和烂剧差别在哪，烂剧什么无关镜头都往里塞，什么细枝末节都要占据大量时间去讲，剧本台词一个比一个尴尬。
这些直接对应文章描写节奏、情节设计、台词设计。
打个比方，最近和基友追《隐秘的角落》，里边有个男配，很社会，不好惹，极其护短。
演员选择，虎背熊腰，寸头。
展现这个人设只有两句台词一个动作，眼神威慑力：“姐夫，上次收你们保护费的xxx还来吗。”同时演员将姐夫要他帮拿的绷带随意一丢。
姐夫回答：“那当然不敢了，都知道我是你姐夫。”
我之前帖子里讲过一个观点，用最少的情节，发挥最大的作用（立人设、推矛盾、解释背景等），换成人物台词、人物表情、场景选用，都是一样的。
但是影视化的写法不同于写作。
一是很多影视手段：配乐，光影，演员感染力……这些我们没有，很多时候只能靠文笔和更加基础的技巧（设置反转，耐心铺垫等）
二是写作的优越性不能被抛却。
文字是简洁有力、留白空间更大的表达方式。我们没必要舍近求远，可以注意很多影视剧中需要旁白或者主角内心戏，那其实也是影视的劣势所在。作者一句这个角色风光霁月风华无双，演员只想提刀。
我还是想吐槽一点，关于很多人都推崇的“去解释化”描写。
大意是，写一个人暴跳如雷，试着抛弃“暴跳如雷”这个描写，采用“他脸涨红起来，瞪大双眼，整个人仿佛要炸开”……巴拉巴拉。
这实际上是什么呢？就是去进行一个更加直观的白描，是偏影视手段的一种方法。
它是有用的，可以提高画面感。
但它也是没用的，当你全篇都充满着这种叙述，放弃本来可以有的精练表达时。
瓶颈期我习得的第三点，也是最重要的一点。
我开始对故事的讲述方法有点感觉了。
这其实本来是一个非常非常浅显的道理，一个悬疑故事，你从犯人视角切入，和你从主角视角切入，效果完全不同。
一个追妻火葬场的故事，你从女主视角切入，写她被虐，写她心死，写男主挽回，ok这是一种写法
那么从男主视角切入呢？女主心已死，男主毫不知情，他乐颠颠的以为老婆不争不抢佛系可
分析过的只有两本。
一本本站金榜，就是我提的那本满分文。
另一本是外站的我个人很喜欢的文章。
除了这两本，实际上更多的时间里怕被影响，分析电视剧电影居多，哪吒魔童、无双这些每期top电影基本都五刷六刷。
其他时候基本是分析文名文案，最多看看前三章了解一下基础矛盾设置。
因为说实话，基础矛盾这一项吃透，已经可以三星水准了。
回到正题。
当时带着求生欲，我开了脑洞文自己爽，大概涨幅每天几个这样。题材冷门，风格阴沉，不是我积累的读者会喜欢的类型，这个涨幅意料之中。
要不要申榜这是个问题。
第一，这会变成双开文。
第二，申榜入v如果扑了，对我自己会是更大的打击。
这种考虑一直持续到我快三万字时，就在那时我突然在首页榜上发现一本书（我保持着随手看看文案的习惯），是一个版权大佬的新书，刚完结，收藏过十万。
我那时候已经无法输入任何东西了，但这本书我坚持看到四十章。
因为她的风格，就是我一直喜欢并想成为的风格。
故事基调很悲，有热元素但不是热题材，一度虐到我心肝疼。
我当时只有一个反应：晋江还有这种书？并且数据还这么好？
我觉得我有了把这个故事写完的勇气。
如果说之前我都举棋不定，陷在过往的经验里不敢往外跳时，那么这个宝藏太太让我看清了：原来我想走的那条路是存在的，同时，它也可以成为一条康庄大道
就是这本书，我到了二十万+收藏。
我带着对这个故事和人设的热爱，带着我从第一本到第十本习得的所有——基础矛盾设定，热元素选择，叙述方法和切入点，跳笔转场的节奏，更凝练的文笔，完成了这本书。
基本上是倾我所能，开始是快乐文，后面收不住，很辛苦。
这本书带给我一个新技能点：【感情线、事业线结合】
这个新技能点很快被我自己取消掉了。
我的想法最初还是来源我从感情流转型剧情流的实践，我发现只有主角本身的感情发展与剧情发展，是相互推动的关系时，这两条线才不会造成篇幅上的冲突。
比如女主用成绩打脸女配，同时获得了事业的升级和男主的另眼相看。
为什么被取消，因为我很快发现这又是一个“开局黄金前三章”“每章x个剧情点”万能公式型的经验，直觉告诉我这个不靠谱。
我弯路走太多了，对这种经验非常敏感。
我就是比较爱钻牛角尖，先钻热题材，再基础矛盾，再钻节奏，钻文笔，钻镜头式表达。每个尖尖我都钻到底都走偏过。
也就是这么一个一个钻过来，我发现，它们其实是一个整体。
人设推剧情，剧情推人设。
文笔决定节奏，节奏凸显文笔。
行文铺陈的效果仰仗矛盾设置，矛盾设置的体现仰仗行文功力。
（但是说实话，如果只想三星，不需要均衡这些，只要有一个亮点，都能写出很好的文章）
我开始思考，写作技巧这个东西，我到底需要的是什么？我应该从哪一点核心入手？
那么多技巧那么多经验，我应该围绕什么东西去归纳、建立它们？
那么多似是而非的东西。
钩子，人设，冲突，矛盾，悬念，情节点，视角，代入感，反转……
这他x的到底都是什么？
看到别人说钩子，觉得啊好有道理，记下了，每天憋一个钩子出来。
说卡章，啊好有道理，记下了，每天憋一个卡章出来。
……
后来有一天我发现，技巧这个东西只能是“技巧”。
工具这个东西也只能是“工具”。
技巧：表现在文学、工艺、体育等方面的巧妙的技能。
工具：工具原指工作时所需用的器具，后引申为达到、完成或促进某一事物的手段。
我第一个统一的是对写作技巧的认知态度。
技巧和工具，都不是故事本身。
一个人物，有技巧地把它写得更真实更抓人，有目的性地加入更多设定让它更苏更让人喜欢，核心还是“人物”。
一个打脸情节，我们用反转和上帝视角把它写得更加惊险刺激，核心还是“情节”。
构成故事血肉的东西，只有：人物和剧情。
反转、过渡、呼应、倒叙、插叙、上帝视角、主视角、他人视角……这些是“工具”，也是作者需要提升的技能。
冲突、动力，这些是“人物”与“剧情”的要素。
钩子、黄金三章、悬念、代入感、节奏……这些是“感受”。
我觉得你前三章信息量交代合理，人物立住了剧情冲突起来了，我愿意称之为黄金三章。
而不是反过来，我为了黄金三章这个标准公式生搬硬套。
我觉得你这个故事走向让人意想不到，很绝妙，是因为这个情节用反转来表现会更刺激，而不是为了达成“惊人的反转”来设计这个情节。
这种认识的转变，让我彻底摆脱了困惑。
我不再纠结我的人设不够刺激我这章结尾没留钩子，我开始更加专注我的故事本身，开始思考一个情节我可以用多少种方法写出来，哪一种方法是最好的。
不是内敛型人设就不能写，而是内敛型人设需要外部压力来压——压到极致后他产生的变化，反而可能更令人动容。
一个将军守城而死的情节，不同的人设，只要展现方法适当，为什么不能打动人？
一个严苛的将军，平时管束严厉到令人畏惧，却在最后一刻心软放走士兵，留下来独自守城，心想这回你们这群小子就别骂我专横了。
一个散漫不靠谱的将军，平常溜须拍马左右逢源，最后一刻却大笑着立在城头从容赴死。
我接触的作者学习论，没有一个人告诉我要搭建属于自己的写作体系（后面只看到一兔飞天太太提到这一点，且她的体系比我更完备），写到第十本时，我四百万字了，终于摸爬滚打认识到这一点。
当时我构建起来的体系，是感情线-剧情线两条线，其他部分围绕这两条骨架展开。
但其实我一直觉得不够，理由就是骨架只能只有一个，没有人拥有两幅骨头。
我能做的只能尽力把感情剧情融合在一起，比如上面举例的【女主打脸女配同时引起男主注意】的这种设置。
但是显然，世界上除了纯感情流和纯剧情流，还存在别的。有些书，为什么可以从大我讲到小我，从历史兴衰讲到家长里短。
我找不出这个答案。
这个骨架上的缺陷导致了我第二个严重的瓶颈期，不过这次因为贵人指点，不长，只持续了两个月。
这两个月里我经历了：新书第一章整体设定推翻五次，重写九次。
新书题材是冷题材，我写了两年半了心里有数，我有一百种蹭热元素的方法（不）。我仔细调整了设定，确保它在我的基本盘上：人设不刺激，但人物有魅力，剧情设置合理，苏爽甜要苏都有，也可以打动我自己。
出发点也是快乐文（自从第十本后完全坚定了写快乐文的想法，所以冷不冷无所谓了），但是写起来很磕碰。
学习越多，我越注意这种直觉上的“磕碰”“阻塞”“看起来没问题基友也都说没问题但老觉得哪里不对”，所以我静下心来仔细想了想。
我遇到的第一个问题是我和基友的分歧，关于我的第一章。
整本书一个类似被埋没的天灵根得到仙门第一的过程。
第一章我设计了一个小打脸（被打脸对象是主角的邻居，邻居不知道主角即将步入仙门），基友看了说没问题，我觉得有问题。
我在思考这个情节有没有必要，有良性的冲突情节同时可以立人设、解释背景设定。
而造成我最强烈的膈应感在于另一点。
我：整本书只打算写四十万，前一万字都还在邻里磨蹭，我认为不好，结构上它节奏已经不好了。
基友：我不觉得，这一个打脸情节功能性很强，我不认为它会造成进度上的拖沓。
这位基友是我在抹茶楼里提过的大佬a（是的时隔一年我把她变成了我的基友）
我坚持我的看法，因为在我的经验中，起承转合的安排比例是一定的，矛盾升级也是一步一步的，多复杂的矛盾撑起多长的文。四十万字的文章，不需要这么细节到邻里吵架的“起”。写了邻居吵架，不还得写村里吵架，不还得写镇上吵架？
我和基友争论了很久，后来基友一句话让我改变了观点。
她说：可能你从文章进度上，起承转合安排上觉得有问题，但我从整个故事主题来看，没有问题。
她说：你的大节奏就是天灵根一步步重回人生巅峰的故事，对我来说，不管主角是和邻居吵架还是和路边的毛毛虫吵架，它的作用只有一个：让我了解主角目前的人生阶段，它没有跑出整体的节奏。
她说：你的故事，从剧情上来看，它是【天灵根回门派夺宝】的故事，但从主题上看，它是主角逆天改命的一个翻身流。【夺宝】这个情节，是他改命后的一个体现。前期我不管你副本在哪里，矛盾情节多细，在我这里都是主角前期蓄势待发的部分，我期待着后面他的成长。
我遇到的第二个问题，是设定方面的。
这个设定问题，举个栗子，有点像套路豪门真假千金流里标配的恶毒养女/养子和未婚夫。
我当时卡在了一个很无聊的问题上。
我是设置一个养女，还是设置一个养子，还是设置一个养子一个养女？
这些问题我事实上从来没有想过，但是我很快发现，它是一个很重要的问题。
我还没有到可以进行群像式写作的阶段，我对工具人的定义是很明确的，工具人就是工具人。
但是工具人的个数，一个和两个，有什么区别，有什么意义？
那么问题来了，为什么冷题材可以火，为什么有人冷题材写火了。
这部分内容本来是明天要讲的，不过看到有咕咕很迷茫所以提前说。我鼓励写自己想写的遵从本心，但【遵从本心】和【抓住市场】不是矛盾的！不是矛盾的！
遵从本心和跟风套路是矛盾的，但它和【抓住市场】不是矛盾的！不然我那本冷题材也不会二十万+收藏！
这也是为什么我说我写冷题材，但我有一百个蹭热度的方法！
写作-阅读这两个行为本身，是精神享受。
人类的精神享受，是有永恒母题的。苏爽甜其实就是我们最基本的精神追求。基督山伯爵是复仇，简·爱自强自我价值实现，明清小说，趣味性的戏剧话本等等……有一句话叫做日无新事。
明朝人连互穿都写出来了，连题材都没翻新。
更高一层的还有人类的探索欲望、对生命的敬畏、对新奇事物的好奇、对死亡的恐惧……
就好像一本穿书，正常套路是金手指大开打脸极品，我很早的时候却看过另一本，首金文，穿书养崽。
你在穿书文里干这个，你是不是脑袋有坑？
但实际上就是纯养崽，崽崽互动可萌，养成年下小狼狗可萌。穿书设定锦上添花。
这一点抓人，不就够了？
校园文，我没经历过打胎自杀的高中校园，没见过校霸和女神，但我记得那种单纯少年聚在一起奋发努力的燃感。
它非主流，它不搞学霸流老师不是反派主角并不天纵奇才。
如果这种燃感可以写出来，可以写一个孩子带着弱校翻身逆袭的故事，加上锦上添花的热门设定，做好基础设定，不就够了？
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但实际上就是纯养崽，崽崽互动可萌，养成年下小狼狗可萌。穿书设定锦上添花。
这一点抓人，不就够了？
校园文，我没经历过打胎自杀的高中校园，没见过校霸和女神，说实话我很厌倦校园套路。直到我看到一本。
无比真实的家庭矛盾青春纠结，少女心事，一群单纯努力的孩子一步步从差班逆袭……十几万收藏呢。
现实向吗？现实。
但现实的苦里，它还有理想和希望，有一个向上走的、获得性的过程。那么加上锦上添花的热元素设定（随便来个重生穿书修真等等）。
现实就等于苦，等于赶客吗？
现实其实更应该是代入感最强的文章。只要你有那个打动人的点，只要你批个苏爽糖壳。
凭什么无法打动读者？
10这个月收益创新高，7w
七万快八万，应该是我全职以来，收益最高的一个月，预感过两个月还会再创新高，要是过十万了就回来再顶帖。
最开始全职的时候，几个月内收益月均一万，我当时就想，稳定月w就行了，稳定了我就来发帖，结果稳定之后就忘记了，因为当时忙着更新，收益越来越多，已经超过月一万，所以安全不记得月w的兴奋感，很理所当然得把这件事给忘了。
后来想着月5w发个帖，然后我又忘了……想起来的时候又没时间。
现在终于想起来了，也有时间了，说一些我全职以来的一些从业经验，不是写作技巧，就是经验，这些经验比技巧更重要。
我最开始写的几本都很扑街，饭钱都没赚到，但是我后来回头看了我的旧文，还是有优点的，但因为缺点太大，所以那些优点拯救不了我的缺点，当我最大的缺点改掉之后，优点不仅是锦上添花，而是无形之中助我直上青云。
最大的缺点就是没有看到金榜文的价值，沉不下心去肯定金榜文的优点。
这点其实也是老生常谈了，但我真的真的还想再提一下，要赚钱一定要看金榜文，要去了解市场，知道读者到底想要什么。